2017

04. März bis 10. Juni 2017

Der Lange Faden der Erinnerung   -   Nähbilder von Rita Zepf

Die Nähbilder von Rita Zepf sind Momentaufnahmen, sie sind der Faden, aus dem sich die Erinnerungen weben. Sie bilden den Stoff, mit dem sich lange Geschichten erzählen lassen. In Konturen oder auch in Verbindung mit gefüllten Flächen heften Fäden die Leichtigkeit des Kinderspiels fest. Haben die dünnen und dicken Garne ihre Arbeit getan, dürfen sie ungebunden hängen. Diese Lockerheit, Unbefangenheit, grenzenlose Offenheit scheint direkt den Kinderschuhen entsprungen. Auch wenn die abgebildete Kinderwelt ungezwungen und auf blanken Füßen daher kommt, wirkt sie niemals fadenscheinig. Das Gewebe aus gefärbtem Papier, Schriftfragmenten, aus festen und zugleich wirren Fäden liegt nicht blank und abgerissen da. Hier wird nicht ausgebessert, hier wird zusammengenäht - ein Gespinst, das den Fließtext er Erinnerung auslöst.                               
                                                                               Ines Baumgartl über die Arbeiten von Rita Zepf

2015

Bericht bei radiobremen

Bericht über das FORUM MOLA-KUNST bei radiobremen in der Rubrik:  "Kleine Museen im Nordwesten". Lesen Sie den Artikel "Geschichten auf Stoff" hier: (Radio-Beitrag Nordwestradio) und hören Sie sich die Eindrücke der Reporterin an: (Wortbeitrag).

31.10.2015 bis 21.11.2015

Integration
Gemeinschaftsausstellung der Quiltgruppe GegenLicht

Die Mitglieder der Quilt-Art Gruppe GegenLicht haben sich mit dem Thema „Integration“ auseinander gesetzt. Die Quilts zeigen die unterschiedlichen, sehr interessanten Sichtweisen und Themen der einzelnen Künstlerin.
GegenLicht ist eine Gruppe von Textilkünstlerinnen aus Norddeutschland, die von Gisela Stumpenhausen, Syke, und Helene Fischer, Wittmund, gegründet wurde. Außer den Gründungsmitgliedern gehören der Gruppe noch sechs weitere Quilterinnen an: Chrita Ebert, Bad Zwischenahn; Irmtraut Küth, Diepholz; Bärbel Lehrke, Wardenburg; Martraut Lepper, Lachendorf; Ingrid Struckmeyer, Hannover, und Annette Tatchen, Lehrte.
Sie haben sich zusammengefunden, um die unbegrenzten Möglichkeiten der Gestaltung von Quilts miteinander zu erforschen und umzusetzen. Jede Quilterin entfaltet ihre eigenen Ideen und Fähigkeiten. Auch im Umgang mit Farben, Techniken und Material sind große Unterschiede zu erkennen. Daher zeigen die Arbeiten ein großes Maß an Individualität.

22.09.2015 bis 10.10.2015

Kleine Textilgestalter stellen aus
Ausstellung der Arbeiten aus unseren Kinderprojekten

Im Rahmen dieser ausschließlich von Kindern des 2. bis 5. Schuljahres bestrittenen Ausstellung stellt das FORUM MOLA-KUNST die ersten Ergebnisse ihrer Arbeiten vor.
In Zusammenarbeit mit der Bremer Schuloffensive e.V. kommen seit einigen Jahren Schulklassen zu uns. Aus diesen Klassen wählen wir die textil begabten Kinder aus, die, in inzwischen drei Projekten, über einen längeren Zeitraum bei uns gefördert werden. Unser Motto lautet: Textiles Gestalten im Neuen Gewand, dabei werden die verschiedensten Textiltechniken vermittelt und von den Kindern gestalterisch umgesetzt.

11.04.2015 bis 09.05.2015

"Kaleidoskop: Pfeffer und Salz"

Erstmalig wird es im FORUM MOLA-KUNST eine Gemeinschaftsausstellung geben, die unter einem Thema steht. Unter dem Motto "Pfeffer und Salz" wurden zehn Künstler aus den Werkbereichen Textil, Papier, Keramik, Holz und Schmuck eingeladen, ihre Ideen zum Thema umzusetzen. Wir sind sehr gespannt auf die vielfältigen Interpretationen in den unterschiedlichen Materialien und Designs und präsentieren die Ergebnisse in einer Verkaufsausstellung. Begleiten Sie uns durch eine abwechslungsreiche Ausstellung und finden Sie ihr Lieblingsstück.

28.02.2015 bis 21.03.2015

"Oben und dahinter" - Objekte in Filz von Mechtildis Köder

Filzen heißt in vielen Lagen zu arbeiten. Oben ist die äußerste Lage sichtbar, die darunter liegenden lassen sich nur erahnen – und tragen doch wesentlich zum Erscheinungsbild bei.
Denn die Fasern arbeiten sich durch alle Lagen hindurch – das ist der Prozess des Verfilzens. So ist Filzen Erfahrung und Herausforderung, Wagnis und Überraschung.
Auch die uralten heiligen Symbole in meinen Filzobjekten sind nicht nur das äußere Erscheinungsbild, die Linienführung, sondern werden erst lebendig in dem, was dahinter steht – ein oft altes Wissen der Menschheit. Wiederkehrende und existentielle Erfahrungen wurden verdichtet in einer Zeiten überdauernden Formensprache. Archaische Symbole, z.B. die Spirale, üben eine fast magische Anziehung auf uns aus, weil sie uns mit unsern Wurzeln und einer spirituellen Kraft verbinden, die heilende Wirkung haben kann, wenn man sich darauf einlassen mag.
Das archaische Material Filz begreife ich als ideales Medium, einer alten Formensprache
wieder zu neuer Bedeutung zu verhelfen und ihr neue Ausdruckskraft zu verleihen.

2014

2013